本作是以20世纪一些艺术装饰风格（Art Deco）和彩绘玻璃（Stained Glass）艺术家们的作品为视觉灵感来源所做的一个puzzle game。虽然玩法是拼图的感觉，但是由于其奇特的拼块分割方式、幽然平静的OST和华丽的视觉风格，使其游戏品质在众多拼图游戏中鹤立鸡群。
游戏的起点是法国，这点的特殊意义在于Art Deco的“起源”在于这里。虽然Art Deco的演变纵横多个时期、文化和国度，但是其第一次以名字意义的出现是在1925年在巴黎举行的“现代工业和装饰艺术博览会”（Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）。
Art Deco的装饰有下列几个主要的特征[1]：
- 放射状的太阳光与喷泉形式：象征了新时代的黎明曙光。
- 摩天大楼退缩轮廓的线条：二十世纪的象征物。
- 速度、力量与飞行的象征物：交通运输上的新发展。
- 几何图形：象征了机械与科技解决了我们的问题。
- 新女人的形体：透露了女人赢得了社会上的自由权利。
- 打破常规的形式：取材自爵士、短裙与短发、震撼的舞蹈等等。
- 古老文化的形式：对埃及与中美洲等古老文明的想象。
- 明亮对比的色彩。
令人惊奇的是这些特征都会在游戏中彩绘玻璃这一材质上一一体现。每一个国家的图案都代表着这个国家历史标志性的事物与文化，横跨古今[2]：
古有墨西哥的玛雅文化
今有英国的夏洛克…
从上面的三张图来看，它的拼块分割都处于各个玻璃色块的衔接铅条之间，并处理成镀金的光效以适应整体superb风格。这点是我认为游戏最有趣也是最精华之处所在。早期Stained Glass的制作程序中，黑色的铅条作为各种色彩的玻璃衔接出现，形成了平面上的粗线。虽然是物理上的粗线，但是在这里反而表现成了几何上的线条，而线条对于艺术的表现力不必多言。Glass Masquerade的拼块分割在于这些线条之间，对比普通拼图游戏的为了提高游戏难度而使用的无脑切割方法，在本作的拼图过程中让人有一种“亲手绘制”的感觉。Stained Glass的艺术表现形式打破了以往拼图游戏近色块相聚的方法，你可能永远也猜不出这块深蓝色的拼块相邻的是闪耀的黄色。
如今，关于glass的设计已经被编入像包豪斯这种欧洲顶级设计学院的教学大纲当中。美国建筑大师Frank Lloyd Wright和爱尔兰的Harry Clarke在Stained Glass现代发展中都有着卓越的贡献……
本作中一共有25个国家即25种图案，虽然有时候你会发现某些拼块不按套路出牌，但在发现一定对称规律后，本着对图形的敏感我们可以自己凭空找出一些拼块位置：
如上图中的“糖果”状图形即是根绝左右颜色的渐变划分与整体对称结构看出的大概所在位置，下面类似“领带”的形状紧接其后。这种从个体色块到整体信息传递的往复认知过程，以及最后“会当凌绝顶”、沁心欣赏全图的惊艳感，大概是这个游戏最有趣的地方了。
如果单从拼图游戏的游戏性方面来说，Glass Masquerade可谓是比较简单的——
- 首先每个拼块的方向性是确定的；
- 没有时间限制（指针除了代表物体的表述时间性质外，大概只是一个给画面带来“运动”的元素罢了）；
- 起始局面有边缘拼块提醒，再一次降低了门槛；
- 即使是最高难度，拼块数量也比较偏少；
- 即使是尚未拼完的图案也别有一番美感：
多样化的拼盘
轻松的上手加上舒服的交互和沉浸感，虽然想每个图案都细细品味一番，但一玩起来便停不下来了……
本想把每个图案与国家的联系都大概写一下，比如为什么葡萄牙的图案是个大帆船？但是感觉这样会有失游戏体验。所以如果在游戏中对哪个国家图案有所疑问的话，手动查询一下也能获得不少游戏外的知识呢。
玻璃假面舞会，一起来在艺术中起舞吧~
（PS：Art Deco虽然20世纪20年代就在欧洲流行，但是到30年代才在美国流行，所以你可以在以此年代为背景的Bioshock中看到大量Art Deco的建筑风格：
Little sister的通道出入口装饰图案
门上的装饰放射性装饰图案
[1]：截取自百度百科
[2]：下面两张截图来自于Steam社区截图
